Bajo la cúpula de Montjuïc, la Barcelona Bridal Fashion Week (BBFW) 2026 está a punto de abrir sus puertas para convertirse, una edición más, en el epicentro mundial de la moda nupcial. Al frente de esta maquinaria perfecta está su directora, Albasarí Caro.
Entre el 22 y el 26 de abril de 2026 Barcelona Bridal Fashion Week (BBFW), organizada por Fira de Barcelona, celebrará su edición más internacional, consolidándose como una plataforma global que impulsa el futuro de la moda nupcial. En su trade show, que se desarrollará entre los días 24 y 26, reunirá a unas 400 marcas, el 86% de ellas internacionales, mientras que más de 30 diseñadores mostrarán sus creaciones en la pasarela entre los días 22 y 25.
De esta enorme internacionalización es artífice, en buena medida, Albasarí Caro. Nos sentamos con ella para entender por qué en un mundo profundamente digitalizado, el sector nupcial sigue necesitando apoyarse en la solidez de “los hombros de gigantes”.
Barcelona, “On The Shoulders Of Giants”
Háblanos de la próxima edición de BBFW, ¿qué inspira el eslogan de este año, “On The Shoulders Of Giants?”
“On the Shoulders of Giants” nace desde la gratitud. Esta edición mira al pasado con respeto para proyectar el futuro con más conciencia que nunca: Barcelona Bridal Fashion Week ha crecido gracias a diseñadores, artesanos, ateliers, marcas y mujeres visionarias que han construido los cimientos de esta industria.
Nos apoyamos en ese legado para seguir evolucionando. Porque la moda nupcial no surge de la nada: es herencia, cultura, oficio y emoción. Y solo reconociendo esa historia podemos avanzar con ambición y propósito.
¿A qué ‘gigantes’ queréis rendir homenaje?
A los grandes nombres de la alta costura que han pasado por nuestra pasarela, pero también a los gigantes silenciosos: patronistas, bordadoras, talleres familiares, generaciones de diseñadores y creadoras que sostienen esta industria desde hace décadas. Y especialmente a mujeres cuya contribución fue invisibilizada. Este año queríamos que ese reconocimiento fuera explícito.
La defensa del empoderamiento femenino es una de vuestras máximas
La industria nupcial está profundamente ligada al talento femenino. Desde la creación hasta la producción, son muchas las mujeres que lideran marcas, talleres y equipos creativos. Defender su visibilidad, su liderazgo y su legado no es una estrategia, es una responsabilidad.
¿Cómo se refleja ese respeto por el pasado de la industria nupcial en un sector que siempre mira al futuro?
La moda bridal vive en una paradoja maravillosa: tradición e innovación conviven constantemente. La artesanía es memoria, pero también es vanguardia cuando se reinterpreta. En BBFW lo vemos cada año: nuevas generaciones que respetan el oficio, pero lo transforman con nuevas siluetas, nuevas corporalidades, nuevas narrativas. El pasado no es un límite, es el punto de partida.
“La novia contemporánea puede casarse como mejor exprese quién es”
Las protagonistas del cartel son muy especiales, ¿qué os llevó a elegir a dos mujeres tan diferentes en cuanto a edad, fisonomía, looks…?
Queríamos que la imagen transmitiera una idea contundente: la moda nupcial no representa un sueño prefabricado, sino la esencia de cada mujer. Dos generaciones, dos estilos, dos maneras de habitar el cuerpo y entender la moda. La novia contemporánea no responde a un único canon ni a expectativas heredadas. Puede casarse a cualquier edad, vestir de blanco o del color que mejor exprese quién es. La diversidad ha dejado de ser una tendencia para convertirse en una realidad asumida y celebrada.
La imagen de campaña rinde tributo a Lilly Reich y a la silla Barcelona. ¿Qué mensaje encierra este hecho?
Es un gesto simbólico muy potente. Lilly Reich fue una creadora clave en la historia del diseño, colaboró muy estrechamente con Mies van der Rohe en el diseño de la silla Barcelona -entre muchos otros proyectos- y, sin embargo, su figura quedó eclipsada tras la del arquitecto alemán, quedando su legado en segundo plano durante décadas. Recuperarla es hablar de justicia histórica.
Además, la silla Barcelona conecta arquitectura y moda: estructura, forma, volumen. En 2026, año en que la ciudad es Capital Mundial de la Arquitectura, queríamos subrayar ese diálogo entre disciplinas creativas.
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En esta edición celebráis el amor sin límites. ¿Habéis observado cambios en la manera de celebrar las bodas y en la edad de los contrayentes?
Absolutamente. Las bodas son cada vez más personales, más libres y menos normativas. Vemos celebraciones más íntimas o más experienciales, novias que se casan a los 25 o a los 50, parejas que reinterpretan rituales tradicionales o crean los suyos propios. La edad media ha aumentado en muchos mercados y la decisión de casarse responde más a un momento vital que a una presión social.
Has mencionado que “BBFW viste identidades, no estereotipos”. ¿Cómo están respondiendo las grandes firmas a la demanda de una moda más inclusiva, sostenible y con perspectiva de género?
Las grandes firmas están evolucionando con rapidez. Vemos colecciones con mayor diversidad de tallas, más atención a diferentes tipos de cuerpo y una sensibilidad creciente hacia la sostenibilidad. También hay una mirada más consciente sobre el discurso: menos imposición, más libertad creativa. La novia ya no busca parecerse a nadie, busca reconocerse en el espejo.
“Las tendencias inspiran, pero no determinan”
¿Cómo influyen las modas en la industria nupcial? ¿Crees que son determinantes o piensas que prima la personalidad de la novia a la hora de elegir su estilismo?
Las tendencias inspiran, pero no determinan. En bridal, la decisión es profundamente emocional. Puede haber corrientes estéticas -minimalismo, volúmenes arquitectónicos, guiños vintage- pero lo que realmente pesa es la identidad de quien lo lleva. La novia actual elige desde la autenticidad.
Respecto a la moda de invitada, noche y red-carpet, este año estarán más presentes, ¿a qué se debe esto? ¿Representa una apuesta por la moda de invitada o supone el fin de la novia “tradicional”?
La moda de gala y red carpet siempre ha estado vinculada al universo bridal, comparten técnicas, artesanía y códigos estéticos. Este año hemos querido darle mayor visibilidad porque responde a una evolución natural del sector: la industria de las grandes ocasiones es cada vez más transversal. La novia convive con la invitada, con la alfombra roja, con la celebración entendida en un sentido más amplio.
Stéphane Rolland, protagonista de la Barcelona Bridal Night
Stéphane Rolland debuta en España como protagonista de la noche más especial de BBFW. ¿Por qué él? ¿Puedes adelantarnos algún detalle de su desfile?
Porque representa la excelencia en su máxima expresión. Stéphane Rolland concibe la moda como arquitectura en movimiento: volúmenes precisos, líneas puras y una construcción escultórica que dialoga de forma natural con el espíritu de esta edición de BBFW y con el décimo aniversario de la Barcelona Bridal Night. Su participación no es solo un desfile, sino una declaración de intenciones del evento: situar la moda nupcial en el territorio de la alta creación y reforzar su dimensión cultural.
Además, la noche tendrá una dimensión especialmente significativa: una veintena de estudiantes de las escuelas de diseño IED, LCI y ESDI abrirán el desfile, reforzando el compromiso compartido entre BBFW y el propio diseñador con el talento emergente. No se trata solo de mostrar excelencia consolidada, sino de impulsar el futuro de la moda desde Barcelona hacia el mundo.
Las previsiones de participación y de afluencia a la feria son impresionantes
Sí, contaremos con alrededor de 400 marcas, un 86% internacionales, procedentes de más de 30 países, y más de 30 diseñadores en pasarela. BBFW es hoy una plataforma global que conecta a compradores de más de 80 países, consolidando a Barcelona como epicentro internacional del sector.
Una edición renovada que potencia la moda red carpet
¿Qué novedades nos desvelará esta edición?
Un layout renovado que integra de forma más fluida pasarela y área expositiva, amplía los espacios dedicados al networking y refuerza nuestra expansión hacia las colecciones de fiesta y alfombra roja. Además, fortalecemos estratégicamente nuestra conexión con Asia, un mercado clave tanto por su potencial creativo como comercial, generando nuevos puentes entre diseñadores y compradores internacionales. En este contexto, el 23 de abril se celebrarán desfiles enfocados en Asia, una velada concebida para consolidar relaciones y abrir nuevos vínculos comerciales y culturales con el mercado asiático.
¿Hacia dónde se dirige la moda nupcial?
Hacia una moda más consciente, más libre y diversa. Veremos innovación técnica, sostenibilidad real, nuevas narrativas de género y una fuerte influencia internacional. Pero, sobre todo, veremos autenticidad.
En lo que al panorama bridal se refiere, Barcelona sigue siendo un enorme referente a nivel mundial, ¿cómo afrontáis esta responsabilidad?
Con prudencia, confianza y ambición. Barcelona es creatividad, arquitectura, cultura y talento. Nuestra misión es proyectar esa energía al mundo y seguir construyendo un ecosistema donde diseño, arte y negocio convivan. Queremos que cada edición no solo presente colecciones, sino que deje huella. En este sentido, este año también apostamos por generar aún más contenidos en torno a las marcas y las tendencias, con el objetivo de seguir consolidándonos como prescriptores y amplificar el impacto de todo lo que ocurre durante la semana.
María escribe de moda, de decoración y de belleza. Adora las tendencias y el lifestyle y hace más fácil la vida de quienes confían en LucíaSeCasa para exhibir sus diseños, sus espacios o presentar sus servicios a los novios que planifican su boda.
